Cette s\u00e9rie na\u00eet d’un geste double : celui de la red\u00e9couverte et celui de la transformation. Comme des fragments d’un pass\u00e9 enfoui, ces \u0153uvres anciennes \u2014 alt\u00e9r\u00e9es par le temps, d\u00e9chir\u00e9es, incompl\u00e8tes \u2014 surgissent d’un grenier imaginaire, porteur de m\u00e9moire, d’oubli et de myst\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n
Mais loin de se limiter \u00e0 une posture nostalgique, le travail entrepris consiste \u00e0 perturber cet h\u00e9ritage visuel. Par l’ajout d’\u00e9l\u00e9ments tr\u00e8s color\u00e9s, presque anachroniques, la surface picturale devient le th\u00e9\u00e2tre d’un dialogue entre deux temporalit\u00e9s. Le pass\u00e9, charg\u00e9 de gravit\u00e9, est fissur\u00e9 par l’irruption du pr\u00e9sent, plus vif, plus chaotique. Les d\u00e9chirures ne sont pas r\u00e9par\u00e9es, elles sont mises en lumi\u00e8re, comme des blessures devenues langage plastique.<\/p>\n\n\n\n
Chaque \u0153uvre est ainsi un palimpseste \u2014 une m\u00e9moire r\u00e9\u00e9crite, une histoire dont les traces initiales ne sont jamais effac\u00e9es, mais confront\u00e9es \u00e0 une nouvelle \u00e9nergie, \u00e0 une pr\u00e9sence assum\u00e9e du geste contemporain.<\/p>\n\n\n\n
Sous l’apparente l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 des couleurs surgit une r\u00e9flexion sur la transmission, la perte et la transformation : que faisons-nous de ce que nous h\u00e9ritons ? Et comment r\u00e9enchanter les ruines ?<\/p>\n\n\n\n